Las imágenes en la poesía en general funciona como columna vertebral el € Poema s o la varilla a tierra ya que las imágenes se utilizan para evocar la respuesta visceral un € readerâ s. Imagen e imágenes tienen muchas connotaciones y significados diferentes, pero para el poeta que transmiten una experiencia humana completa en muy pocas palabras. No necesariamente siempre una imagen mental, la imaginación en la poesía puede hablar con cualquiera de los cinco sentidos y por lo general se transmite por el lenguaje figurativo.

El estudio de cualquier poema a menudo comienza con su imaginería. Como término general, las imágenes es el uso del lenguaje para representar acciones, sentimientos y otras experiencias sensoriales y extra-sensoriales. Poeta, Tony Hoagland describe la poesía como obras de muchos niveles. El nivel retórico abarca el material puramente intelectual, mientras que la dicción es donde la voz del poeta surge. Para Hoagland, la imagen es el hormigón, o visceral, parte del poema que se siente la más real para el lector.

Poeta y crítico estadounidense Ezra Pound describió una vez a la imagen poética como algo que captura un complejo emocional e intelectual en un instante de tiempo. Las imágenes en la poesía pone en palabras lo que los seres humanos experimentan emocional, intelectual, y en concreto en un momento dado. El momento se congela en palabras, lo que permite al lector para habitar y volver a experimentar cada vez que lee el poema.

Las palabras usadas para congelar una imagen no son un sencillo sustituto de un objeto; se comunican una experiencia humana completa en un nivel intelectual, sensual y emocional. La captura de un momento de tiempo es lo que hace que las imágenes en la poesía conmovedora, y la posibilidad de perder la experiencia da el poder de la imagen. El poeta debe congelar la imagen más completa posible para que algo fugaz en la realidad, como comer un pedazo de caramelo o ver una estrella fugaz, se convierte en una experiencia de larga duración que el lector puede volver a vivir una y otra vez.

Una vez que una imagen ha sido capturada por escrito, puede ser visto como literal, perceptual, o conceptual. Imaginería Literal en la poesía tiende a establecer la escena, como mirar una fotografía, y es concreta y representacional. Una imagen perceptual apela a uno de los cinco sentidos y se expresa en un recurso poético como una metáfora o un símbolo, por ejemplo, la descripción de una mora como tener carne dulce. Una imagen conceptual como castillo de Dios es difícil de visualizar, pero el lector puede tener una idea de lo que es.

Poetas normalmente transmiten las imágenes en la poesía utilizando un lenguaje figurativo y recursos poéticos como la metáfora, el símbolo y la metonimia. Una imagen puede apelar a la vista, el gusto y el tacto. Las imágenes también pueden ser abstracta, apelando a la inteligencia € readerâ s, y kinestésica, o en relación con el movimiento corporal. En muchos casos, las imágenes se superponen y se combinan; de este modo una imagen cinestésica también puede ser visual o táctil.

Justo antes de la Primera Guerra Mundial, un grupo de poetas que se conoció como imaginistas saltó a la fama. Ezra Pound, Amy Lowell, e Hilda Doolittle eran miembros prominentes. Los imaginistas utilizan el habla cotidiana en lugar de basado en el lenguaje figurativo y creían que una imagen accesible, clara y directa fue crucial para el verso poético. Este movimiento influyó en la imaginería de la poesía a lo largo del siglo 20 y se puede ver en objetivista y del golpe de poemas, entre otros.

• Las imágenes en la poesía permite al lector volver a experimentar el poema cada vez que lo lee.
• La poesía trata de transmitir imágenes de forma más concisa que la literatura tradicional.
• Imaginería poética intenta provocar ciertas emociones en el lector.
• Muchas obras de la literatura profana y asustado utilizan la imagen de un castillo en una colina para transmitir la resistencia de figuras divinas.